高歌猛进的加密货币，把火烧到了艺术圈。4.5亿元人民币（6934.6万美元），在世艺术家拍卖作品的第三高价，这个成绩属于在Instagram上拥有180万粉丝的平面设计师Mike Winkelmann（又名 Beeple）。
与有史以来所有刷新了拍卖记录的大师之作不同，他的《每一天：前5000天》（Everydays: The First 5000 Days）是一件纯数码作品。看上去，它就和可以免费下载、复制、粘贴的图片没有什么不同。但实际上，它基于区块链技术和非同质化代币（NFT）形式的作品。眼下，NFT是区块链领域另一个炙手可热的门类。
NFT是什么？
NFT英文全称为Non-Fungible Token，翻译成中文就是：非同质化代币。（具有不可分割、不可替代、独一无二等特点）
许多人感兴趣的加密货币，其实分为原生币和代币两大类。前者如BTC、ETH等，它拥有自己的主链，并使用链上的交易来维护账本数据。代币则是依附于现有的区块链，使用智能合约来进行账本记录，比如依附于以太坊而发布的各种token等。代币之中，又可分为同质化和非同质化两种。
什么是同质化？
在经济学中，同质化指每个单独个体可以相互替代，英镑、美元等法定货币就是典型的同质化例子。我拥有10元，你也有10元，我们的钞票可以相互交换，没有任何变化和影响。
非同质化就不一样了，它意味着唯一性和不可拆分性，比如Andy Warhol的画、限量版篮球卡等。
NFT一方面可表征数字资产本身，一方面也可以表征某种特殊用途的凭证，它的用途非常的广泛。目前，NFT主要被应用在游戏和加密艺术品领域。
NFT，让数码艺术品收藏成为可能
目前，NFT使用区块链的分布式数据库技术，来创建任何类型数字商品的所有权证书。NFT具有唯一性和不可分割性，每一个NFT都是独一无二的，而且无法拆分，这两点和艺术品的特质不谋而合。
也正是因为NFT的这一特性，才使得数码艺术品的出售和转让成为可能。过去，和实物艺术品不同，网上的数码作品只能在网上被分享，可以轻易复制，无法让买家真正取得所有权并收藏。NFT提供了一种标记原生数字资产所有权的方法，让这件资产能够被证明属于某个人，并保护其价值。所以，从某种程度上说，NFT可以被理解成一份艺术品的收藏证书，它不会影响其他人观看这件艺术品，也不会把艺术品藏起来，只是标记一种所有权。
这种所有权状态颠覆了传统的艺术收藏。以往，如果藏家花钱购买一件艺术品，比如毕加索的画作，他就可以把它搬回自己的家甚至自己的美术馆。但购买一件以NFT形式拍卖的数码作品，藏家只是得到一个所有权标记。另一方面，数码作品本身也对艺术品业内人士的美学品味构成了挑战，其艺术价值还有待时间确认。
反映到区块链上，同质化代币即FT，是指互相可以替代、可接近无限拆分的token。简单说就是唯一且不可相互替代、不可拆分的数码资产管理权，它可以在链上流转。就是说，当画作、音乐、域名等唯一且不可裂变的物品变成资产时，可以直接映像到NFT上。这些资产随着NFT一起在区块链上流转，进而创造了一种新的数码资产。
满目疮痍的艺术市场在疫情蹒跚复苏的当下，亚洲成为全球最大亮点，而NFT又是亚洲最火热的地区。去年度亚洲市场的市占率已经超越美国，成为全球艺术市场冠军。
不独拍卖市场，2020年10月到现在，无论从杜拜、香港、台湾、深圳、上海到釜山的艺博会，都迭创佳绩。就藏家来说，亚洲藏家出征欧美的战果有目共睹以外。去年，小于45岁的当代艺术家作品全球拍卖成交前10名的纪录，竟都是亚洲藏家的杰作。市场的畅旺与藏家的战力和格局，共同催化亚洲成为全球艺术市场的还魂丹！
艺术市场更契合数码科技，网络互动与消费打破了艺术产业的成见。有远见的业者乃着手构筑自己的数码营运策略。
从2007年开始的十几年时间里，艺术家Beeple陆续在网上发表自己的作品，数量达到5,000件，并取名为《EVERYDAYS——THE FIRST 5000 DAYS》。
《EVERYDAYS—— THE FIRST 5000 DAYS》
今年2月25日，拍卖行Christie佳士得将这些作品打包，使用NFT技术上链放在网上拍卖，底价为100美元。结果，这项拍卖很快吸引了来自全球的注意，在参与竞拍的买家中，超过一半是千禧一代，还有6%属于Z世代，18%的竞投者来自亚洲，这些客户中，有85%是佳士得的新客户。在结拍前的几分钟，又有200万访客挤进佳士得官网，几乎让网站崩溃。
最终在3月11日，《EVERYDAYS—— THE FIRST 5000 DAYS》以6,936.625万美元，被化名Metakovan的一位投资人竞得。
他的另一项身份是，全球最大的NFT基金、新加坡Metapurse的创始人。
作为具有200多年历史的世界老牌拍卖公司，佳士得选择上拍创新形式的作品，已经是一大新闻。当4.5亿元的高价被拍出以后，话题瞬间点燃了区块链圈和艺术圈。币圈人士开始对艺术界跃跃欲试，艺术界则高呼“这是艺术史上一个划时代的事件”。
为数码艺术与科技艺术注入一剂强心针
Beeple加密艺术作品《区块链》
事实上，在Beeple这件作品被拍出高价之前，NFT已经冲刺进入了艺术圈。Cue Music的创始人蒂姆·康（Tim Kang），也是一位加密货币的投资者。2020年12月，他在NFT平台Nifty Gateway上以78万美元（约105万人民币）的价格购买了比普尔的“MF系列”。3月2日， UCCA Lab举办了“世界上第一个大型NFT艺术展览”。知名当代艺术家达明安·赫斯特前不久也宣布自己将接受藏家以比特币和以太坊购买自己的作品。
全球艺术的主要“造市者”都不是股票上市公司，不仅艺术巨头瞄上了NFT，一些科技企业家也对它尤为感兴趣。
近年来，加密货币市场异常火爆，比特币冲上5.7万美元新高后，特斯拉也靠着投资比特币一个月赚足了卖车一年的钱。比特币上涨，催生了一批币圈新贵，这正是佳士得想要获取的客户人群。于是就有了拍卖行与数码交易平台Makers Place的合作。
在Nifty Gateway平台，一张普通的动图在二级市场上由几美元炒到几千美元。钱来得特别容易。但这样的行情能否持续？有分析人士认为，与比特币一样，NFT的价格波动十分剧烈，目前市场上还存在很多泡沫，因而购买NFT的风险很大，市场尚在确定价值的循环之中。
但有一点可以肯定，这次佳士得与数码交易平台Makers Place的合作达成了双赢：前者获得了很高的关注度和一大笔佣金，而NFT这个新兴事物也因为有老牌拍卖行的加持而获得了某种“合法性”。
